Comment l'équipe VFX des Avengers: Infinity War a fait de Thanos une star de cinéma



Avant la 91e cérémonie des Oscars dimanche, notre série Oscar Effects met en lumière chacun des cinq films nominés pour «Visual Effects», en examinant les incroyables astuces que les cinéastes et les équipes d'effets ont utilisées pour faire ressortir chacun de ces films. lunettes.

Ol’un des plus grands films de tous les temps, la fonction d’équipe massive de Marvel Studios Avengers: guerre à l'infini a surpris le public en transformant Thanos, le méchant numérique à la peau pourpre du film, en une de ses vedettes.

Interprété par Josh Brolin, candidat aux Oscars, à travers un mélange de technologie de capture de performances et d'animation numérique, Thanos a réussi à être plus qu'un titan fou en mission d'éliminer la moitié de la population de l'univers. L’équipe des studios d’effets visuels Digital Domain et Weta de Peter Jackson a partagé la tâche de donner vie à Thanos à l’écran. Le résultat final a été un personnage complexe et impressionnant qui s’est tenu – à la fois physiquement et théâtralement – contre la puissance combinée de Marvel. (principalement) des héros d'action réelle.

Digital Trends a parlé à deux membres de l'équipe Digital Domain – la superviseure des effets spéciaux, Kelly Port, et à Darren Hendler, responsable des studios numériques, à propos du processus d'affichage de Thanos à l'écran, ainsi que de leur rôle dans l'apparition surprenante d'un autre personnage dans le film. (Considérez ceci comme un avertissement spoiler pour ceux qui n'ont pas encore vu Guerre d'infini.)

Tendances numériques: Lorsque vous conceptualisiez l'apparence de Thanos, quelles étaient les directives données par Marvel? Quels conseils avez-vous obtenus du studio et du reste de la Guerre d'infini équipe?

Kelly Port: Pour ce qui est de la performance, il fallait absolument s’assurer que, même si cela était techniquement et esthétiquement réalisable, tout ce que nous faisions sur le plan technologique permettait à la performance de Josh d’être reflétée dans le personnage de Thanos. Je pense que c’était notre objectif depuis le tout début, alors quand nous avons fait les tests initiaux, nous avons configuré la technologie telle qu’elle serait utilisée dans le tournage réel et l’avons présentée au moment du début du tournage. Josh a vu cela, et ce qui était vraiment bien, c'est qu'il était capable de le voir et de comprendre qu'il pouvait jouer le personnage de manière beaucoup plus subtile, comme il l'aurait préféré.

Donc, à certains égards, la technologie a contribué à façonner sa performance?

Eh bien, ce n’était pas nous qui jouions le rôle, c’était Josh Brolin, mais je pense qu’il aimait vraiment l’idée qu’il n’avait pas à faire quoi que ce soit au-dessus et au-delà car c’était un personnage généré par ordinateur à l’écran, ou jouez le personnage plus gros dans le but de faire en sorte que sa performance passe par un processus de filtrage des images de synthèse. Après avoir vu les résultats du test et constaté que toute sa performance faciale subtile avait été réalisée avec une grande fidélité, cela lui donnait l'assurance qu'il pourrait le faire d'une manière beaucoup plus subtile et discrète – et c'est ce qu'il a fait et ce qu'il a fait. les administrateurs étaient vraiment contents.

"Ce n’était pas nous qui jouions, c’était Josh Brolin."

Nous avons mentionné le rôle joué par la technologie dans la performance. Que pouvez-vous donc nous dire à propos de cette technologie, Darren?

Darren Hendler: Digital Domain a créé un nouveau système en deux étapes pour gérer le travail du visage: Masquerade et Direct Drive. Ces deux processus travaillent à l’unisson pour créer une animation faciale de créature de la plus haute qualité à partir de la performance live sur le plateau d’un acteur.

Masquerade prend des images d'un système de caméra monté sur un casque et crée un scan du visage d'un acteur haute résolution. Il utilise ensuite l'apprentissage automatique pour prendre des données de suivi haute résolution précédemment collectées et convertit les 150 points de données faciales d'une session de capture de mouvement en environ 40 000 points de données 3D de mouvements faciaux haute résolution.

Domaine numérique / Merveille

Comment extrapole-t-on de ces 150 points de données faciales au catalogue plus vaste de données faciales haute résolution?

Les données d’entraînement recueillies à partir d’analyses haute résolution nous montrent ce que le visage de l’acteur est capable de faire grâce à un régiment de mouvements faciaux. Cela permet à l’ordinateur de voir de nombreux détails, notamment la manière dont le visage de l’acteur se déplace d’une expression à l’autre, les limites de la plage faciale de l’acteur et la manière dont la peau de l’acteur se plisse, par exemple.

Nous faisons ensuite une session de capture de mouvement avec l'acteur pendant sa performance. Ils portent une combinaison de capture de mouvement avec un système de caméra monté sur le casque et jouent en direct avec le casting du film. Au cours de cette session, nous sommes en mesure de faire une capture du corps et une capture du visage de l’acteur en même temps. Avant Masquerade, ce niveau de données haute résolution pour le visage de l’acteur, rien que pour ses performances en direct, était impossible.

"Nous avons apporté certaines modifications en raison de la qualité des performances de Brolin."

Alors, comment obtenez-vous toutes les données que vous avez collectées sur l'acteur pour transparaître sur le personnage généré par ordinateur?

Le second processus du système, Direct Drive, extrait ces données de Masquerade et les transfère à la créature – dans le cas de Avengers: guerre à l'infini, de Josh Brolin à Thanos – en créant un algorithme de mappage entre l’acteur et la créature.

La cartographie comprend la définition de la correspondance entre l’acteur et le personnage, y compris la manière dont différents éléments de l’anatomie unique de chaque individu s’alignent. Direct Drive recherche ensuite le meilleur moyen de transférer les performances faciales uniques de Brolin vers le visage unique de Thanos. Au cours de la phase Direct Drive, nous transférons une gamme de performances et d’exercices du visage du visage de l’acteur au visage de la créature et avons la possibilité de modifier la façon dont elle est transférée. C'est une partie importante du processus car cela nous permet d'ajouter un niveau de contrôle supplémentaire pour nous assurer que les performances sont représentées aussi précisément que possible sur le personnage.

Les personnages générés par ordinateur tels que Thanos ont tendance à évoluer un peu des premières étapes conceptuelles au produit final que nous voyons à l'écran. De quelle manière le personnage a-t-il changé au cours des années où vous avez travaillé sur lui?

Kelly Port: Nous avons commencé avec l'histoire visuelle précédente du personnage dans les bandes dessinées et les films. Cela a établi la conception initiale du personnage. Pour Guerre d'infini, nous avons reçu une maquette et une sculpture numérique légèrement mises à jour de Thanos qui nous ont été fournies par Marvel et Weta.

Domaine numérique / Merveille

Je pense que nous avons apporté certaines modifications en raison de la performance de Brolin. Nous avons fait quelques ajustements, par exemple, pour rapprocher les yeux de Thanos de ceux de Brolin. Il a toujours été question de trouver un équilibre entre la quantité de Brolin à Thanos et la conception de Thanos. Bien sûr, nous ne voulions pas aller trop loin dans la reproduction de Josh Brolin, mais c’était bien de voir un peu de lui et de ses caractéristiques physiques dans la conception de Thanos. Cela aide à établir la performance un peu plus serrée.

Digital Domain a travaillé sur la scène dans laquelle le Red Skull est de retour, ce qui a été une grande surprise pour les cinéphiles de Marvel. Comment se sont déroulées les conversations lorsque cette scène vous a été donnée et comment avez-vous procédé pour ramener ce personnage à l'écran de manière authentique?

Nous nous sommes amusés avec cette scène, car la dernière fois que nous avons vu Red Skull, c’était après avoir attrapé The Tesseract.[dans[inCaptain America: le premier vengeur]et l’idée était qu’il en était très affecté. Nous devions faire référence au look du personnage dans les précédents films et œuvres d'art, mais en même temps, nous avons joué avec différentes idées.

"L’effet, que nous avons appelé son" Quantum Cloak ", a fini par ressembler à un effet de fumée fraîche."

Nous avons considéré que [as a result of his interaction with The Tesseract] il serait pris entre deux dimensions, et nous avons joué avec cette idée de «phasage», à savoir qu’il opérerait constamment entre des dimensions.

En fin de compte, l’effet, que nous avons appelé son «manteau Quantum», a fini par ressembler à un effet de fumée fraîche. Des morceaux de son manteau sont sortis de lui avec un bel effet wraith. C'était vraiment amusant de travailler sur cette révélation, et c'était vraiment gratifiant d'être au théâtre quand il sortait de l'obscurité et révélait qu'il était le crâne rouge. Entendre la réaction du public et vivre ce moment avec lui était amusant.

Y at-il une scène particulière qui résume vraiment votre expérience de travail surGuerre d'infini et de quoi êtes-vous le plus fier dans ce film?

Nous pensons que ce dont nous sommes le plus fiers, ce sont les scènes très importantes de Gamora – non seulement de Gamora adulte sur Vormir, mais de la jeune scène de Gamora après Thanos qui claque des doigts. Je pense que ce sont quelques-unes des performances les plus subtiles, et je me sentais vraiment fier du travail que nous avons pu faire là-bas et de clouer les subtilités de la performance dans ces scènes. C'était si important de le faire, et c'étaient des tirs plus longs qui devaient transmettre beaucoup d'émotion sans beaucoup de mouvement du visage.

Ces scènes reposaient sur des micro-expressions subtiles, et lorsque vous pensez à la portée de tous les effets visuels, ces scènes, en particulier sur Vormir, étaient si riches à plusieurs niveaux. Ils avaient différents personnages – Thanos, Red Skull, Gamora – et beaucoup d’environnement avec les magnifiques sommets de montagne et le comportement des nuages ​​et tout le reste en dessous. Je pense que ces scènes se sont vraiment bien déroulées.

Avengers: guerre à l'infini créée le 12 octobre 2018. La cérémonie de la 91e cérémonie des Oscars débutera le 24 février à 20 h, heure de l'Est, sur ABC.










Le groupe d'opportunités arrive en tête du bulletin d'informations Internet de cette semaine


Quelle sorte de une semaine comprend le congrès sur le président, Barbies en fauteuil roulant, les adorables fox terriers en fil de fer et de véritables discussions autour de la question de savoir où les politiciens se retrouvent face au problème des moisissures? Votre réponse, bien sûr, devrait simplement être: "Oh, juste n'importe quelle semaine de 2019." Voilà, chers amis, le monde hyper-accéléré d’aujourd’hui, il vous suffit de vous y atteler et de l’apprécier. Pour ceux qui se demandent si nous devrions ou non prendre un moment pour réfléchir à quoi que ce soit, réfléchissez à ceci: c'est un an après la fusillade à Parkland, et ce n'est pas tout à fait clair si n'importe quoi Le débat sur le contrôle des armes à feu a considérablement changé au cours des 12 derniers mois, malgré les efforts inlassables de beaucoup. (Trop déprimant? Désolé, c’est toujours vrai.) Une fois que vous avez terminé, voici tout ce que les gens ont dit en ligne au cours des sept derniers jours.

Si longtemps, opportunité

Qu'est-il arrivé: Internet a versé plus de quelques larmes la semaine dernière en l'honneur du petit rover martien qui a pu, et de quelques derniers mots qui ne l'ont pas été. (Ils étaient cependant très poétiques.)

Quoi Vraiment Arrivé: Une mission spatiale de 15 ans a finalement pris fin la semaine dernière lorsque la NASA a annoncé qu'elle avait renoncé à ses tentatives de rétablir le contact avec le rover Mars, Opportunity, après s'être tue l'été dernier à la suite d'une tempête de poussière.

La fin de la mission, qui a été couronnée de succès, a été une grande nouvelle, comme il fallait s'y attendre – elle ne méritait pas moins – mais ce qui aurait pu être plus surprenant était le nombre de personnes qui en parlaient sur les médias sociaux. La raison en est peut-être que tant de personnes ont été émues par les descriptions d’un homme de la dernière transmission par le rover.

Il n'y a qu'un seul problème: ce n'est pas exactement ce qui s'est passé.

Mais, hé, cyniques; voici quelque chose qui vous brise vraiment le cœur: Tweets de Scott Maxwell, l'un des projets qui mène à la création d'une opportunité.

OK, si tu ne pleures pas maintenant, Qu'est ce qui ne vas pas chez toi?

La vente à emporter: Cela semble approprié, vraiment.

Malheurs d'arrêt, partie 2

Qu'est-il arrivé: Juste au moment où vous pensiez qu'il y aurait un autre arrêt gouvernemental, la victoire a été arrachée à la gueule de la défaite – du moins jusqu'à ce que la gueule de la défaite recommence à claquer.

Quoi Vraiment Arrivé: Au début de la semaine, de nombreuses personnes s’inquiétaient de la possibilité d’une nouvelle fermeture du gouvernement américain alors que la fenêtre des trois semaines de pourparlers bipartites s’approchait, apparemment sans aucun mouvement. Puis, lundi, de l’espoir.

Un accord "en principe" vaut mieux que pas d'accord du tout et les nouvelles ont rapidement été partagées partout, alors que les gens poussaient un soupir de soulagement devant le chaos qui était sur le point d'être évité. Alors, qu'y avait-il en réalité dans le compromis?

Ce n'est pas une victoire pour la droite, comme ils ont murmuré bruyamment.

Néanmoins, la direction républicaine au Sénat était tout à fait pour …

– et ils n'étaient pas les seuls sur la droite à espérer que le président Trump se contenterait de signer et de signer le projet de loi, ne serait-ce que pour éviter les scènes désastreuses survenues à la suite du dernier arrêt, il y a quelques semaines à peine.

Cela sonnait comme si tout le monde voulait que le président accepte la majorité, mais Trump ferait-il cela?

Oh bien sûr. Mais, il est resté aussi contrariant que jamais jusqu'à la toute dernière minute.

Un jour, le président se souviendra que ce n’est pas une émission de téléréalité, mais vous savez, la plus grande économie du monde entier. (Enfin, au moins pendant quelque temps.)

La vente à emporter: Comment tout cela s'est-il secoué d'ici la fin de la semaine? Bien…

Pourquoi bonjour encore une fois, Paul Manafort

Qu'est-il arrivé: Dommage, pauvre Paul Manafort, un homme qui, lorsque les autorités fédérales lui ont donné la possibilité de sauver sa peau, a décidé qu'il serait préférable qu'il mordille simplement la main qui l'a nourri.

Quoi Vraiment Arrivé: En ce qui concerne l’ancien président de la campagne Trump, Paul Manafort, il semble qu’il ne peut s’empêcher de paraître dans les journaux régulièrement. Le versement de cette semaine? Ce serait un juge fédéral qui déciderait si Manafort avait menti à l'avocat spécial Robert Mueller lorsqu'il avait signé un accord l'année dernière. Cela ne s'est pas bien passé pour Manafort.

Ainsi, le contrat de plaidoyer de Manafort est maintenant nul et non avenu, car il a de nouveau menti. Si vous êtes toujours confus, nous devrions peut-être simplement attendre les experts.

OK, peut-être pas. Pour ceux qui se demandent à quel point la situation est réelle, la réponse est "plutôt mauvaise".

Après cette décision, beaucoup de gens se sont posés sur les lèvres: que pensait Manafort?

La vente à emporter: Bien sûr, il y a peut-être une raison bien plus évidente derrière tout cela.

L'argent d'El Chapo

Qu'est-il arrivé: Au moment où un jury avait déclaré le résultat du procès El Chapo, qui avait duré plusieurs mois, les législateurs avaient annoncé un plan pour dépenser son argent au service de quelque chose que très peu de gens souhaitent réellement. (Non, ne pas un centre d’apprentissage par vous-même d’escapologie El Chapo, autant que nous le souhaitons.)

Quoi Vraiment Arrivé: Ce n’était peut-être pas le procès du siècle – certes, la plupart des gens l’avaient complètement oubliée – mais la semaine dernière, le procès de Joaquin Guzmán, alias "El Chapo", s’est terminé avec une conclusion satisfaisante pour tous. faire attention – bien, sauf Guzmán.

Le verdict a été rapidement diffusé sur Internet, alors que des nouvelles de scènes tendues dans la salle d'audience ont commencé à émerger, ajoutant à l'intrigue.

Pourquoi si tendu? Peut-être parce qu'El Chapo était le genre d'homme qui réussissait à soudoyer le président mexicain et à s'évader des prisons avec sa maîtresse, deux faits qui le font plutôt ressembler à un seigneur du crime fictif ou à un méchant de James Bond qu'à une personne réelle. Rien d'étonnant à ce que les jurés espèrent rester anonymes après le procès. (Pour ceux qui se le demandent, El Chapo se serait rendu au "Supermax" dans le Colorado, et vous pouvez déjà faire un tour, car le monde est un endroit incroyable.)

Mais attendez. Cette histoire n'est pas encore assez étrange, mais elle est sur le point de l'être.

Oui c'est vrai; Le sénateur Ted Cruz, l'acte de prédilection en hommage à Zodiac Killer sur Internet, a décidé que Guzmán et d'autres comme lui devraient… payer le mur? Et il est loin d'être seul.

Comme beaucoup l'ont souligné, il y avait beaucoup d'ironie dans cette annonce.

Avant de nous précipiter tous pour juger que c'est une idée ridicule quand il y en a tant d'autres façons de dépenser 14 milliards de dollars de manière plus responsable, réfléchissez à ceci: Choisissez entre utiliser l'argent d'El Chapo ou voler l'argent du relèvement de Porto Rico. efforts, soudain le plan de Cruz ne semble pas assez si bête après tout, n'est-ce pas?

La vente à emporter: Hé regarde! Le président est à bord! Eh bien, si par "à bord", je veux dire, "clairement ne sait rien à ce sujet mais ne veut pas l'admettre publiquement".

Abeilles en voie de disparition et autres insectes

Qu'est-il arrivé: Juste au cas où vous oublieriez que les abeilles disparaissaient en nombre record, la semaine dernière, nous avons appris que ce n'était pas que des abeilles.

Quoi Vraiment Arrivé: Les bonnes nouvelles pour les personnes qui détestent les bestioles et la vie sur Terre sont arrivées au début de la semaine dernière, grâce à un rapport suggérant que les insectes pourraient disparaître de la planète au cours du prochain siècle, sur la base des taux d'attrition actuels, ce qui pourrait entraîner Le rapport appelle cela, de manière discrète, "l'effondrement catastrophique des écosystèmes de la nature". Donc, vous savez, rien de majeur.

La nouvelle d'une catastrophe écologique imminente était devenue une niche virale, alors même que la droite se défendait avec un déni aveugle. Les médias sociaux ont également tenté de se mobiliser pour recommander ce qui pourrait être fait pour ralentir la fin du monde (tout comme CNN, de manière inattendue).

La réponse au rapport, bien que répandue environ un jour après sa publication, n'a pas duré aussi long, parce que… eh bien, tout le monde a une attention aussi courte et des politiciens stupides peuvent être parfois aussi divertissants.

Au revoir, insectes. Au revoir, planète.

La vente à emporter: Essayons simplement de rester concentrés, allons-nous? Oui, nous savons que le Brexit continue d’être une catastrophe et que des gens vendent des secrets à l’Iran, mais Allons, personnes.


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Anthony Hamilton fait honte à l'hymne national des étoiles Fergie


Anthony Hamilton

Fait honte à l'hymne national de Fergie

… au match des étoiles de la NBA

17/02/2019 17:59 HNP

Parlez d'un total de 180 pour la performance de l'hymne national au match des étoiles de la NBA de cette année … désolé, Fergie.

Anthony Hamilton a pris le règne dimanche pour faire sa propre interprétation de "La bannière étoilée", et il l'a absolument tué … même avec une version ralentie – contrairement à son prédécesseur.

Le chanteur de soul prenait son temps et frappait chaque note dont il avait besoin … et la foule semblait l'apprécier à fond. Encore plus parlant … aucun joueur de la NBA ne riait. Vous vous souviendrez … Fergie avait des gars comme Draymond Green et d'autres rigoler sur le terrain.

Fergie est finalement venu et s'est excusé pour sa performance après qu'elle ait été rôtie par à peu près tout le monde, en disant elle a fait de son mieux.

Pas de question … Anthony a battu Fergie. Mais la vraie question est maintenant, qui a fait mieux … AH ou Marvin Gaye??? Au cas où vous ne le sauriez pas, MG a annoncé ce que beaucoup considéraient être la meilleure interprétation de l'hymne national lors du match des étoiles de la NBA en 1983.

Maintenant, la performance d'Anthony est considérée comme encore meilleure que ce joyau. C'est difficile, mais ils sont certainement dans une catégorie à part.

Reprise du film "Dune" du réalisateur "Blade Runner 2049": tout ce que nous savons jusqu'à présent


Alicia Witt dans Dune (1984)

Frank Herbert's Dune C’est l’un des romans de fiction les plus populaires et les plus influents de tous les temps, mais c’est aussi un livre dense et compliqué qui semble défier l’adaptation. Le réalisateur Denis Villeneuve essaie quand même. Le cinéaste, nominé aux Oscars, qui dirigeait auparavant Arrivée et Coureur de lame, a promis que son Dune sera une version plus fidèle du matériel source que d’autres adaptations, et il a réuni un casting de stars pour en faire une réalité. Voici tout ce que nous savons à ce jour.

Le casting

En février 2019, des rapports ont confirmé que Legendary Pictures avait ajouté un trio de superstars à Dune"Fonte. Josh Brolin, qui menace actuellement les Avengers en tant que Thanos, incarnera Gurney Halleck, mentor du personnage principal de Paul Atreides. Guerres des étoiles vétéran Oscar Isaac échangera son X-Wing contre un ver de sable contre le père de Paul, le duc Leto Atreides. Et Aquaman lui-même, Jason Momoa, est en pourparlers pour jouer Duncan Idaho, le seul personnage à apparaître dans les six titres de Herbert. Dune des romans.

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Photos de Warner Bros.

Ils vont rejoindre Timothée Chalamet (Appelle-moi par ton nom, Beau garçon), qui jouera dans Dune comme Paul Atréides, le noble transformé en messie et à la tête d'un soulèvement interstellaire. Actrice suédoise Rebecca Ferguson (Mission impossible, Le plus grand showman) jouera sa mère, Lady Jessica, concubine royale à tendance rebelle.

Ce n’est pas tout. Dave Bautista, non plus étranger aux opéras de l'espace ou des films de Villeneuve, rejoint Dune en janvier 2019. Ainsi Thor et Chasse de bonne volonté l'acteur Stellan Skarsgard, qui jouera DuneLe méchant, le baron Harkonnen. Ferguson Le plus grand showman co-star Zendaya et ancien Bond et Il n'y a pas de pays pour les vieillards Le méchant Javier Bardem apparaîtra également.

L'histoire

Dune se déroule sur la planète désertique Arrakis, le seul endroit de la galaxie où l’on trouve le mélange «d’épices» en pleine expansion. Dans Dune«Le monde de la drogue est l’un des piliers de la société humaine et l’Empire fera tout ce qui est en son pouvoir pour garder son approvisionnement en épices sous son contrôle.

Cela pose problème lorsque l’empereur commence à soupçonner que Leto Atreides, le surveillant d’Arrakis, rivalise avec son trône, et complote en vue de l’élimination des Atréides. Peu de temps après, le fils de Leto, Paul, et sa mère, Jessica, sont obligés de fuir dans le désert, où ils s’allient avec la population autochtone d’Arrakis, le Freman, pour finalement déclencher une véritable révolte contre l’empereur et ses forces.

C’est une belle histoire – Dune est le roman de science-fiction le plus vendu de tous les temps pour une raison – mais ce n’est pas exactement fait sur mesure pour le grand écran. Comme relaté dans le documentaire Dune de Jodorowsky, le cinéaste Alejandro Jodorowsky a tenté de transformer le livre en film dans les années 70, mais a été contrecarré par un manque de fonds et un script "de la taille d'un annuaire téléphonique". David Lynch a Dune à en 1984 avec Kyle MacLachlan, Patrick Stewart et Sting dans des rôles clés, mais son scénario est un échec commercial et critique malgré son attrait culte.

Les deux adaptations ne suivent pas de très près le roman de Herbert. Si une minisérie de la chaîne Sci-Fi en 2000 laisse plus de place à l’histoire, elle ne parvient pas à avoir un impact à long terme. C’est quelque chose que Villeneuve veut régler. Alors que Villeneuve respecte la vision de Lynch, il a déclaré à Yahoo! Films (par voie de Indiewire) que le prochain film "reviendra au livre et aux images qui sont sorties lorsque je l'ai lu".

Première de Villeneuve Dune film couvrira seulement la moitié du roman original, et le réalisateur dit "l'objectif est de faire deux films, peut-être plus", de raconter Dune«Histoire complète. Si c’est un succès, attendez-vous à voir Dune au box-office pour les années à venir. Après Dune, Herbert a écrit cinq suites de plus en plus bizarres et son fils Brian Herbert (avec l’auteur de science-fiction Kevin J. Anderson) a maintenu la série en vie après sa mort avec une série de romans et de nouvelles. Si Legendary veut une franchise, le film de Villeneuve n’est que le début.

Mis à jour le 15 février 2019: Ajout de nouvelles informations sur la distribution et l'intrigue










Faites bouger la voie du covoiturage avec la machine chantante Covoiturage Karaoke Mic


chant machine covoiturer micro karaoké

Les fans de karaoké de covoiturage pourront commencer à compter les jours avant l’été car c’est à ce moment-là que vous pourrez acheter le karaoké Carpool de Singing Machine, le micro, qui fera ses débuts cette semaine au New York Toy Fair 2019

Connectez le microphone de karaoké Carpool à votre autoradio via Bluetooth pour faire de votre prochain voyage sur la route une soirée karaoké mobile. Créé en partenariat avec CBS Consumer Products, le microphone a été inspiré par le Karaoké covoiturage segments mettant en vedette des chanteurs célèbres et des groupes musicaux sur The Late Late Show avec James Corden. Le micro est destiné aux passagers et non aux conducteurs.

Le karaoké Carpool Mic possède des commandes de volume et d’écho audio indépendantes, mais la musique passe par les haut-parleurs de la voiture. Le micro se connecte au système audio de votre voiture via une connexion Bluetooth sans fil ou un câble audio stéréo AUX. Complet avec des lumières qui clignotent en synchronisation avec la musique, le Karaoké Carpool Mic fonctionne sur une batterie rechargeable.

machine à chanter carpool karaoke mic image du produit

Voici comment connecter et utiliser le Karaoke Mic de covoiturage:

    • Allumez votre autoradio et trouvez une station ouverte – une fréquence qui ne diffuse pas de contenu. Les commandes de recherche et d’analyse de votre véhicule ne vous aideront pas car les deux fonctions recherchent du contenu. Vous devrez donc tourner le sélecteur manuellement pour trouver un réglage sans station de radiodiffusion.
    • Allumez le Karaoke Mic de covoiturage et faites correspondre le réglage de la fréquence du microphone à la fréquence ouverte affichée sur votre autoradio. À ce stade, vous pouvez entendre votre voix sur les haut-parleurs de la voiture.
    • Associez le micro à votre smartphone via Bluetooth.
    • Diffusez des chansons à partir de n'importe quelle musique ou application karaoké, par exemple Spotify, Pandora ou YouTube.
    • Commencez à chanter. Seuls le conducteur et les passagers de la voiture vous entendront, alors ne vous arrêtez pas.
    • Si l'application que vous utilisez diffuse les paroles des chansons à l'écran, tant mieux.
    • Remarque pour les parents: Même si le microphone possède son propre contrôle de volume, vous pouvez toujours désactiver la musique et les chanter (ou les désactiver) avec les commandes audio de la voiture.

Singing Machine vend une gamme de systèmes de karaoké, mais il s’agit du premier produit de la société dans la voiture.

«Le karaoké du covoiturage est un phénomène viral mondial qui fait tout le bonheur de la musique et du chant», a déclaré Bernardo Melo, vice-président des ventes et du marketing mondial de Singing Machine. "Nous pensons que le karaoké de covoiturage est le complément parfait de notre marque Singing Machine, et nous sommes impatients d’apporter une touche unique à l’univers du karaoké de covoiturage."

Prévu pour une disponibilité en été 2019, sans date spécifiée, le prix de détail du Mic sera de 50 $.










Les retombées des licenciements d'Activision dureront un certain temps


Bonne journée après La Saint Valentin! Pour fêter ça, Replay a… des histoires incroyablement sinistres dans le monde des jeux, désolé de le dire. Les énormes licenciements et l'instabilité d'Activision Blizzard sur le marché des jeux indépendants ne sont pas ce que tout le monde veut entendre, mais c'est ce que nous avons. Let's plonger dans cette semaine dans les jeux.

Activision Blizzard secoue l'industrie avec des licenciements massifs

Lundi était une journée sombre pour le secteur alors qu’Activision Blizzard, l’une des plus grandes entreprises du secteur, a entamé le processus de mise à pied d’environ 8% de son personnel, ce qui, selon Kotaku, représente près de 800 personnes. Cette décision intervient alors que les attentes pour l'exercice 2018 n'ont pas été satisfaites, même si, notamment, la société a encore réalisé des bénéfices record, selon le PDG Bobby Kotick.

Les licenciements ont particulièrement touché Blizzard. Blizzard, qui a fusionné avec Activision en 2008, s'est présenté comme le genre d'entreprise dans laquelle les gens venaient construire des carrières à long terme. De nombreux départements, en particulier ceux qui ne participaient pas immédiatement au travail de développement considéré comme fondamental, ont été décimés.

La réaction de l’industrie a été un tollé quasi unanime: déplorer les emplois perdus, dénoncer l’injustice des réductions et déplorer la situation actuelle de l’industrie. Comme Variété Reporters, Game Workers Unite, une organisation de défense des revendications syndicale devenue un acteur majeur dans les conversations au sein de l'industrie, appelle à une campagne pour obtenir le licenciement de Kotick. Quelle que soit la solution, ce n'est probablement pas plus Fortnite.

L'unité pourrait devenir publique, ce qui pourrait être inquiétant pour les développeurs indépendants qui comptent sur l'unité

Unity Technologies, la société à l'origine du très populaire moteur de jeu Unity, pourrait bien être introduite en bourse en 2020, selon des rumeurs résumées par Variété. Selon des sources anonymes, si les conditions du marché étaient favorables, la société pourrait se lancer dans l'offre au cours du premier semestre de l'année prochaine – bien que, bien entendu, Unity ne confirme rien.

C'est peut-être une nouvelle préoccupante. Actuellement, Unity est connu pour présenter un moteur accessible et un marché d’actifs fréquemment utilisé par les développeurs indépendants de tous les horizons. C'est au cœur de l'identité actuelle de l'entreprise et des moyens de subsistance de nombreux développeurs. Mais ce n’est pas forcément la façon la plus rentable pour une entreprise d’utiliser ses créations. La question demeure donc: si une introduction en bourse se produit et que Unity devient redevable aux actionnaires publics, qu’adviendra-t-il de leurs services gratuits et de leurs actifs abordables? Le temps nous le dira.

Deadmau5 a le rôle de Dead Twitch Channel après un moment de jeu passionnant

Depuis qu'il était utilisé comme une défense mal avisée de PewDiePie, l'expression "moment de jeu enflammé" était un descripteur approprié du phénomène bouleversant de gens qui se fâchent sur les flots de jeu et qui disent quelque chose d'horriblement offensant que personne ne devrait dire à voix haute. . Le dernier délinquant? Préparez-vous: Deadmau5. Oui, l'artiste EDM.

Qu'est-il arrivé? Eh bien, comme le rapporte Kotaku, il jouait Les champs de bataille de PlayerUnknownet il s'est fait tirer dessus. Il a donc lancé une insulte homophobe. Et Twitch l'a temporairement interdit. En réponse, le musicien a demandé à Reddit de ne pas s’excuser, puis de menacer de quitter Twitch de façon permanente, ce qui a un effet "tu ne peux pas me virer, j’arrête".

Recommandation de la semaine: Portail 2 sur à peu près toutes les plateformes

Hier c'était la Saint Valentin, alors fêtez votre amour en jouant Portail 2 co-cop avec votre autre significatif. Collaborez, discutez, compatissez et probablement y parvenir éventuellement avec quatre portails à la fois hallucinants et déroutants. Les jeux vidéo coopératifs sont d'excellents sites de frustration et de joie. Ils renforceront votre relation ou feront que l'un de vous dorme sur le canapé. Je dis, lancez ce dé.


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Soulja BoyLa visite de Johnny Law ne s'est pas bien terminée – pour les flics – c'est pourquoi il y a maintenant une deuxième enquête impliquant le rappeur.

Des responsables de l'application de la loi nous ont appris que les députés du shérif du comté de Ventura, qui avaient exécuté un mandat de perquisition au berceau de Soulja, sont retournés à leurs véhicules pour constater que leurs pneus avaient été usés. Les députés étaient sur place pour enquêter sur l'allégation de l'ex-rappeur selon laquelle il l'aurait enlevée.

On nous dit pendant les détectives étaient dans la maison de Soulja, quelqu'un a tailladé les pneus de 3 voitures de police banalisées … causant des dommages supérieurs à 1 000 dollars. Nos sources disent que le service du shérif a ouvert une enquête pour vandalisme criminel. Les voitures étaient garées dans la rue, pas dans l'allée de Soulja.

On nous a dit que le service du shérif ne savait pas si les entailles de pneus étaient reliées à quelqu'un dans la maison de Soulja.

En ce qui concerne l'enquête sur "l'enlèvement", Soulja coopère et des policiers ont saisi des objets lors de leur perquisition.

Nous avons cassé l'histoire … Kayla, l'ex-membre de Soulja, affirme qu'il ligotée dans son garage pendant 6 heures. Soulja dit elle en est pleine.

'Star Wars: Episode IX': Tout ce que nous savons jusqu'à présent


star wars épisode ix

Alors vous avez regardé Star Wars: Episode VIII – Le dernier Jedi, qui est arrivé dans les salles de cinéma en décembre 2017 et vous avez envie de vous faire une idée de ce qui vous attend? Vous n'aurez pas à attendre longtemps. Directeur J.J. Abrams rapporte que le tournage du dernier chapitre de la nouvelle Guerres des étoiles La trilogie est complète, ce qui signifie que davantage de détails seront probablement révélés dans les prochains jours.

La dernière trilogie de films Star Wars se terminera par Episode IX, qui ramène Abrams à boucler le dernier arc de la saga emblématique de la science-fiction après avoir relancé la franchise de 2015 Star Wars: Episode VII – Le réveil de la force. Il dirige un scénario qu'il a co-écrit avec Chris Terrio, lauréat d'un Oscar,Argo, Justice League).

Star Wars: Episode IX devrait sortir en salles le 20 décembre 2019. Voici tout ce que nous savons sur le film jusqu'à présent.

La fin d'une ère

Le 15 janvier 2019, Abrams a partagé des nouvelles importantes sur Gazouillement: Photographie principale sur Star Wars: Episode IX a terminé après six mois de tournage, marquant la fin du tournage de la trilogie consécutive de Disney et de la saga de la famille Skywalker dans son ensemble.

"Cela semble impossible, mais aujourd'hui, nous avons photographié l'épisode IX", écrit Abrams à côté d'une photo des stars Daisy Ridley, John Boyega et Oscar Issac s'embrassant sur le plateau. «Il n’existe aucun moyen adéquat de remercier cette équipe et cette distribution vraiment magiques. Je suis redevable envers vous tous pour toujours. "

Abrams n’était pas le seul à avoir ce sentiment. Boyega a posté la même photo sur son fil de médias sociaux, avec un message sincère. "C’est le résumé de l’épisode 9 de Star Wars et la fin d’un chapitre de ma vie pour lequel je ne pourrais être plus reconnaissant", a déclaré Boyega. «C’est vraiment une joie d’être dans ces films entourés de gens extraordinaires. JJ, merci d'avoir rendu mes rêves réalisables. "

Camées cosmiques

La saga Star Wars regroupe depuis longtemps des acteurs, des musiciens et d’autres personnalités connues, souvent très maquillées ou costumées, pour saluer certains des plus grands fans de la franchise. Les rapports suggèrent que Episode IX ne renversera pas cette tendance.

Selon le Sun, le célèbre chef Jamie Oliver s’associera comme un stormtrooper du Premier Ordre pour Episode IX, et est actuellement en formation pour le rôle sur le tournage du film. Oliver, qui a animé la populaire série de la BBC Le chef nu Pour sa série de trois saisons, il s’est vu offrir le rôle après avoir attiré l’attention de son fandom Star Wars au fil des ans.

Oliver rejoint le musicien primé Ed Sheeran, qui fera également une apparition dans Episode IX, avec les deux hommes jouant aux stormtroopers du Premier Ordre dans le film.

Un an plus tard

Étant donné le peu de temps qui s'est écoulé entre les événements de Star Wars: Episode VII – Le réveil de la force et Episode VIII – Le dernier Jedi, il est un peu surprenant que Episode IX aurait sauter un peu en avant dans la chronologie un peu pour son histoire.

John Boyega, l'acteur principal du groupe First Storm Orderoper, a été interviewé dans Empire Magazine à propos du film. le réveil de la force et Le dernier Jedi – indiqué que Episode IX reprendra «environ un an» après les événements de son prédécesseur en 2017.

Patrouille de rumeurs: Knights of Ren, fille de Lando

Comme dans tout film Star Wars, les rumeurs ne manquent pas Episode IXet quelques-uns ont suscité pas mal de discussions dans les milieux traditionnels.

Une rumeur suggérant que la fille de Lando Calrissian pourrait jouer un rôle dans Episode IX est mis en évidence sur Wired, et le rapport non officiel non confirmé identifie l'actrice Naomi Ackie comme étant la personne décrivant «Veranada Calrissian» dans le film.

Les mystérieux Chevaliers de Ren ont également fait l’objet d’une rumeur populaire. Selon ComicBook.com, une personne présente à un événement marketing de Disney a confirmé que le groupe Episode VII – Le réveil de la force et dirigé par Kylo Ren sera en effet dans Episode IX. "Ils seront certainement dans le prochain film", écrit la source non identifiée. "Ils ont montré de nombreuses photos / illustrations d'eux."

Le docteur est à l'intérieur

L’une des franchises de science-fiction les plus populaires du cinéma appartiendra à l’une des sagas de science-fiction les plus anciennes de la télévision.

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Fin août, ancien Docteur Who la star Matt Smith (photo ci-dessus) aurait été le dernier membre du casting à Episode IX.

Smith, qui a joué le onzième docteur de la très populaire série britannique de science-fiction et a récemment remporté une nomination au Primetime Emmy Award pour ses performances dans la série Netflix La Couronne, jouera un "rôle clé" non identifié dans la suite de Star Wars, selon Variety.

Un début aigre-doux

Abrams a commémoré le début de la production le 1 août Episode IX avec son premier post sur Gazouillement, qui a reconnu l’absence du vétéran de la franchise Carrie Fisher sur le plateau et a remercié Episode VIII le réalisateur Rian Johnson et le créateur de Star Wars, George Lucas, pour avoir mené la saga à ce point.

Casting officiel

Le 27 juillet, la page officielle de Lucasfilm sur Star Wars donnait la liste des principaux acteurs, y compris les grands noms qui revenaient et ceux qui rejoignaient de nouveau le dernier film de la franchise. Et oui, cela signifie que Billy Dee Williams reviendra officiellement en tant que légendaire Lando Calrissian, tout comme Mark Hamill, qui, pour des raisons que nous ne préciserons pas, risque de surprendre certains. Suivez ci-dessous pour la liste officielle des acteurs:

Revenant officiellement pour Episode IX sont Daisy Ridley, Adam Driver, John Boyega, Oscar Isaac, Lupita Nyong’o, Domhnall Gleeson, Kelly Marie Tran, Joonas Suotamo et Billie Lourd.

Naomi Ackie se joint au casting pour leur première expérience dans Star Wars (Dr Who), Richard E. Grant et Keri Russell. En outre, parmi les anciens acteurs de Star Wars, figurent Williams (comme promis), Hamill (Luke Skywalker) et Anthony Daniels (C-3PO).

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Mark Hamill au San Diego Comic-Con 2015 Gage Skidmore / Flickr

Mais ce ne sont pas les seuls visages familiers qui reviennent. L’annonce indique que le personnage de feu Carrie Fisher, Leia Organa, reviendra également pour le film "utilisant des images inédites filmées pour Star Wars: Le réveil de la force. " Cela peut surprendre certaines nouvelles suivantes qu’aucune version CG du personnage de Fisher ne serait utilisée pour l’Épisode IX (ce qui semble impliquer que Leia ne reviendrait pas). cependant, Episode IX réalisateur J.J. Abrams a fait une déclaration pour apaiser les inquiétudes.

«Nous avons désespérément aimé Carrie Fisher», a déclaré Abrams. «Trouver une conclusion vraiment satisfaisante de la saga Skywalker sans elle nous a échappé. Nous n'allions jamais refondre ou utiliser un personnage CG. Avec le soutien et la bénédiction de sa fille Billie, nous avons trouvé un moyen de rendre hommage à l'héritage et au rôle de Carrie en tant que Leia dans l'épisode IX en utilisant des séquences inédites tournées ensemble dans l'épisode VII. "

La décision d’utiliser les séquences précédentes n’a évidemment pas été facile à prendre, dans une situation sans issue parfaite. Les producteurs du film étaient apparemment toujours aux prises avec cette décision aussi récemment qu’en avril, lorsque la présidente de Lucasfilm, Kathleen Kennedy, avait indiqué dans une interview: Bonjour Amérique que Fisher ne devait plus apparaître dans Episode IX.

Un nouveau titre compliqué

Les films Star Wars sont réputés utiliser des titres de travail pour dissuader le public et réduire les coûts de production en termes de lieux et de services. Épisode VI – Le retour du Jedi a été tourné sous le couvert d'un film d'horreur appelé Blue Harvest. Pendant ce temps, Episode II – L'attaque des clones se moquait de la réponse négative au chef Gungan de la trilogie de prequel avec le titre La grande aventure de Jar-Jar.

Parfois, le titre de production peut offrir des indices, même s’ils n’ont peut-être pas de sens avant la sortie du film. Fantha Tracks a rapporté que le titre de travail de Episode IX sera TrIXie. Le site affirme que "les mêmes méthodes de recherche et sources publiques ont été utilisées par la même équipe pour découvrir les noms de production de chaque film Star Wars de l'ère Disney à ce jour".

le réveil de la force a été abattu sous le titre AVCO, qui, selon Bleeding Cool, était le nom du théâtre de Los Alamos où un jeune J.J. Abrams a vu le premier film de Star Wars. Alors qu'est-ce que TrIXie se référer, si quelque chose? Cela semble simplement être un moyen d’obtenir le chiffre romain pour le chiffre 9 dans le titre, mais il pourrait y en avoir plus, et nous reviendrons à vous lorsque nous aurons plus d’informations.

Temps de réunion

Suivant les traces des trilogies Star Wars qui l’ont précédée, l’arc actuel en trois parties de l'histoire a ses personnages principaux qui se séparent Episode VIII – Le dernier Jedi, Le chapitre central de la saga (un peu comme les personnages de Episode II – L'attaque des clones et Épisode V – L'empire contre-attaque). Comme dans les trilogies précédentes, ils devraient se réunir dans le troisième chapitre – du moins, c’est ce que semble penser l’acteur de la franchise John Boyega.

Star Wars Le réveil de la force
Disney

Questionné à propos Episode IX Boyega a déclaré qu'il s'attendait à ce que le film réunisse son personnage, Finn, avec le personnage de Daisy Ridley, Rey, lors d'une convention à Washington. La paire est séparée depuis les événements de Episode VII – Le réveil de la force, mais cette période à part pourrait être proche de sa fin.

«Je n'ai pas lu le script pour Episode IX, A-t-il dit (via SlashFilm). “Mais Daisy m’a tiré un message disant:“ Oh mon Dieu, je viens d’entendre parler de J.J. [Abrams]et nous sommes de retour ensemble. ’C’est ce qui me passionne, Finn et Rey sont de nouveau réunis."

Des fins différentes, même résultat?

Tout en discutant des différences de travail avec les réalisateurs de Star Wars, J.J. Abrams et Rian Johnson, Hamill ont révélé comment le créateur de la saga de science-fiction, Lucas, avait prévu de gérer les dernières années de son personnage emblématique, Luke Skywalker.

"Je sais que George n'a pas tué Luke jusqu'à la fin de l'année.[[Épisode] IX, après avoir formé Leia », a déclaré Hamill à IGN. "Ce qui est un autre fil qui n'a jamais été joué[dans[inLe dernier Jedi]. "

star wars: le dernier examen de Jedi

Bien que la plupart des projets de Lucas concernant une trilogie à la suite aient été apparemment abandonnés lorsque Disney a repris la franchise, Le dernier Jedi Certains de ses personnages principaux en sont arrivés à un point qui a beaucoup en commun avec ces premières lignes. La mort de Luke avait eu lieu un épisode plus tôt et Leia (Carrie Fisher) avait montré certaines aptitudes avec The Force dans le film 2017 de Johnson.

"George avait une tendance générale – s’il n’avait pas tous les détails, il avait en quelque sorte une idée générale de [sequel trilogy was] aller – mais ça [sequel trilogy] ressemble plus à une course de relais », a déclaré Hamill à propos de la saga actuelle, qui semble laisser ses équipes créatives prendre les événements décisifs dans des directions inattendues. "Vous courez et donnez le flambeau au prochain gars, il le prend et s'en va."

Les riches deviennent plus riches

Quelle que soit votre opinion sur Episode VIII, la plupart peuvent convenir que c'était un film visuellement spectaculaire. Des scènes telles que la bataille du sabre dans la salle du trône et la frappe à la vitesse de la lumière du vice-amiral Holdo étaient à couper le souffle, grâce à une excellente direction artistique et à un superbe concept de production. Maintenant, l'équipe de Episode IX a un nouveau membre distingué: Paul Inglis, qui a été directeur artistique de l'excellent (et magnifique) Blade Runner 2049.

Grâce à un rapport de Omega Underground, nous savons qu’Inglis a été choisi comme directeur artistique superviseur de Episode IX, où il travaillera aux côtés d’Abrams et de l’équipe de production pour définir l’esthétique du film. Les crédits précédents d’Inglis incluent également Skyfall, Jeu des trônes, Prométhée, et Enfants des hommes.

Un type de bateau différent

Certains fans de Star Wars ont vu Rey (Ridley) et Poe (Isaac) se rencontrer à Le dernier Jedi et a commencé à espérer que c'était leur rencontre-mignonne. La scène unique suffisait à alimenter les rumeurs concernant le transport maritime – à tel point que Ridley devait répondre à une question à ce sujet lors d'un événement promotionnel en Chine. Le Redditor Niamor89 a posté une vidéo (via Sleemo) montrant l’actrice en train de discuter du futur avenir romantique des deux combattants de la Résistance. En termes simples, elle ne veut pas vraiment qu’ils en aient un.

«C’est merveilleux d’avoir des relations qui ne sont pas romantiques», a déclaré Ridley. «Je ne pense pas que dans les films, il faut toujours une relation amoureuse. Je pense que les relations entre amis peuvent être romantiques dans leurs gestes, leur intimité et tout ça. Donc, je pense, espérons -vous savez, si Rey et Poe arrivent à avoir des scènes ensemble – qu'il y aura de l'intimité, mais je pense que pour moi, il n'est pas nécessaire que ce soit un amour romantique. "

Si cela vous brise le cœur, sachez que Ridley n’en a pas encore parlé à Abrams. Il est donc toujours possible qu’il ait d’autres projets.

Localisation sur le loch

La prochaine tranche de la franchise Star Wars pourrait se diriger vers les Highlands, le comté d’Argyll, dans les Highlands écossais, pour être plus précis.

Selon un reportage publié en Écosse dans le Daily Record, un nouveau film Star Wars commencera à tourner dans le comté d’Argyll, dans l’ouest écossais, et le tournage devrait avoir lieu dans la passe de montagne historique connue sous le nom de Rest and Be Thankful. Bien que le rapport initial suggère que c'est la trilogie dérivée de Johnson qui sera filmée à Argyll, il n'y a presque aucune chance que les caméras commencent à tourner sur le premier film de cette série en 2018 – donc si un film de Star Wars commence à tourner à Argyll, c'est probablement Abrams Episode IX.

Problèmes parentaux, redux

Bien que Le dernier Jedi semblant offrir une certaine résolution concernant le mystère de la lignée de Rey, Johnson a indiqué dans une interview avec Huffington Post que les fans n’auraient peut-être pas entendu la fin de cette crise d’identité particulière.

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Disney

Disney

«Tout est encore ouvert et je n’écris pas le prochain film. [Abrams and Terrio] le font ", a déclaré Johnson en discutant de la révélation sur les parents de Rey qui est devenue l’un des aspects les plus polarisants du film.

Leur histoire continuera

Ne laissez pas la description de Episode IX vous induire en erreur: les stars de la trilogie suivante ne disparaissent pas.

Dans une interview de novembre 2017 présentée sur Le spectacle de Star Wars, Kathleen Kennedy, présidente de Lucasfilm, a indiqué que bon nombre des personnages principaux présentés dans Star Wars: Episode VII – Le réveil de la force vont continuer leurs histoires dans Episode IX et au-delà de la trilogie suivante.

"Nous nous asseyons maintenant, nous parlons des dix prochaines années de récits de Star Wars, et nous examinons, de manière narrative, où cela pourrait aller", a déclaré Kennedy. «Les histoires futures au-delà Episode IX avec ces nouveaux personnages – Rey, Poe, Finn, BB-8 – mais nous cherchons également à travailler avec des personnes qui sont intéressées par le monde de Star Wars et qui nous emmènent dans des endroits où nous n’avons pas encore été. C’est aussi excitant, car c’est une vaste galaxie très loin, très loin. "

Revenir au début

Après l'original Episode IX Le réalisateur Colin Trevorrow a quitté le projet en septembre 2017 en raison de différences créatives avec le studio. Il a donc fallu peu de temps à Disney et à Lucasfilm pour trouver un nouveau cinéaste pour diriger le film – et il était un visage familier pour les fans de la franchise.

Abrams a été nommé nouveau directeur du film une semaine à peine après la libération de son poste. Le nouveau co-scénariste du film, Terrio, a également été annoncé à cette occasion.

star wars épisode ix

"Avec le réveil de la force, J.J. a livré tout ce que nous pouvions espérer, et je suis tellement heureux qu'il revienne pour clore cette trilogie ", a déclaré Kennedy dans un communiqué publié sur StarWars.com.

Vu le succès de la suite d’Abrams, qui relance la franchise le réveil de la force, la décision de le ramener pour Episode IX semble être une valeur sûre pour le studio.

Sorti en 2015, le réveil de la force a battu de nombreux records au box-office, gagnant 936,6 millions de dollars dans les théâtres américains et plus de 2 milliards de dollars dans le monde. C’est actuellement le film le plus rentable de tous les temps au pays, et à la troisième place du palmarès mondial des box-offices (après Avatar et Titanesque). Le film a également reçu des critiques extrêmement positives de la part des critiques professionnels et des fans, et se classe actuellement au troisième rang (après Star Wars: Episode V – L'empire contre-attaque et la franchise de départ Star Wars: Episode IV – Un nouvel espoir) Et parmi les films les mieux commentés de la franchise sur Rotten Tomatoes, le site d’agrégation.

Date de sortie, mise à jour

Peu de temps après l'annonce de la nomination d'Abrams au poste de directeur de Episode IX, le film a également reçu une nouvelle date de sortie.

Star Wars: Episode IX sortira officiellement en salles le 20 décembre 2019, plusieurs mois plus tard que sa date de sortie initiale, le 24 mai 2019.

La nouvelle date de sortie a le film arrive dans les salles juste une semaine après la suite de Wonder Woman, et le même week-end comme un long métrage basé sur la populaire comédie musicale Broadway Méchant. Cela permet également au film de perpétuer la tradition établie par les deux tranches sérialisées de la franchise Star Wars qui la précède immédiatement. Star Wars: Episode VII – Le réveil de la force et Star Wars: Episode VIII – Le dernier Jedi, qui ont toutes deux été assignées les premières de décembre

Mis à jour le 15 février 2019: Ajout de détails concernant la fin de la production de l'épisode IX.










Deadmau5 suspendu de Twitch, ferme sa plateforme de streaming


deadmau5 développe le jeu de tir à la première personne deadmau5cat

Le musicien électronique Joel "Deadmau5" Zimmerman a été suspendu du service de diffusion en continu Twitch après avoir utilisé un langage homophobe lors de la retransmission d'un match, et il ne semble pas qu'il revienne.

Zimmerman a utilisé une injure injurieuse envers les homosexuels en jouant Champs de bataille de PlayerUnknown. Il aurait été en colère contre un autre joueur qui, selon Zimmerman, aurait pu le "draguer" pendant le match.

Après que Twitch ait suspendu Zimmerman pour le langage qu’il utilisait, il pris à Reddit pour révéler qu'il n'allait plus diffuser sur la plateforme, qualifiant ce qu'il avait fait de "inoffensif" et accusant la plateforme d'avoir deux poids, deux mesures pour suspendre des personnes. Il a ensuite publié une déclaration plus longue, où son air semble avoir changé.

"Je sais que ce que j'ai dit était faux et ma non-excuse écrite à la hâte était une insulte aux blessures", a-t-il déclaré dans un second article de Reddit. «Je me rends compte que c’était encore pire d’essayer de le considérer comme une« culture de joueur ». Je ne sais pas pourquoi j'ai fait ça. Mais je sais que c'était stupide et insensible et je me sens encore plus honteux. Ce fut mon pire moment. "

Zimmerman a ajouté que Twitch avait le droit de l'interdire pour cette insulte, et qu'il resterait "plus silencieux" tout en continuant à travailler sur la musique. Puisque Champs de bataille de PlayerUnknown En popularité, il était un joueur passionné et avait même commencé à travailler sur son propre jeu de tir à la première personne en 2018.

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Ce n’est pas la première fois qu’une célébrité de haut niveau se voit reprocher d’avoir utilisé une insulte pendant la diffusion en direct. Champs de bataille de PlayerUnknown. En 2017, PewDiePie a proféré une insulte raciale en jouant au jeu, ce qui a provoqué des réactions négatives de la part de certains développeurs. Il s’est par la suite excusé et a reconnu qu’il avait besoin d’apprendre de ses controverses, même si c’était loin de la dernière fois où il se retrouvait dans l’eau chaude.

La controverse survient à un moment où les identités LGBTQ sont de plus en plus acceptées et intégrées aux jeux vidéo eux-mêmes. Tout récemment, Respawn Entertainment Apex Legends lancé avec un personnage masculin dans une relation de même sexe et un autre personnage non binaire. Blizzard Overwatch a également plusieurs personnages qui font partie de la communauté LGBTQ, y compris Soldier 76 et Tracer.










Robert Heinlein, auteur de science-fiction, était essentiellement MacGyver


Robert Heinlein est l'auteur légendaire d'œuvres classiques telles que patrouilleurs de l'espace, La lune est une maîtresse sévère, et Étranger dans un pays étrange. Ses livres ont influencé des générations d'artistes et de scientifiques, notamment le physicien et écrivain de science-fiction Gregory Benford.

«C’est l’une des personnes qui m’a poussé à aller dans le domaine des sciences», déclare Benford dans l’Épisode 348 du Guide Geek de la galaxie Podcast. «Parce que sa description de la perspective de l'avenir de la science, l'ingénierie – tout – était si séduisante. Il était mon auteur de science-fiction préféré. "

Heinlein apparaît dans le nouveau roman de Benford, un thriller de voyage dans le temps appelé Récrire. Le roman dépeint Heinlein comme un homme d’action MacGyveresque qui dépêche ses ennemis à l’aide de pièges improvisés. Benford, qui a rencontré Heinlein à la fin des années 1960 et qui l'a connu tout au long de sa vie, affirme qu'il s'agit d'un portrait extrêmement précis.

«Il avait un diplôme d'ingénieur d'Annapolis et il aimait faire des choses lui-même», explique Benford. «Vous pouvez certainement le voir dans ses romans, qui regorgent de personnes qui préparent des trucs et les font fonctionner. Il aimait ce genre de chose.

L’attitude de bricolage de Heinlein s’est même étendue à ses maisons, qu’il a conçues lui-même et qui témoignent également de son talent technique. "Il a exercé une pression excessive sur la maison circulaire qu’il a construite à Santa Cruz afin que la poussière ne souffle pas à l’ouverture des portes", explique Benford. "De plus, le fait que la surpression exercée sur votre maison vous donne un peu plus d'oxygène pour fonctionner."

La description du roman selon laquelle Heinlein est parfaitement doué pour les armes à feu est également très fidèle à la réalité.

«Je l'ai vu tirer des armes à feu à l'extérieur de sa maison, et il a été un bon tireur», raconte Benford. «Il avait tendance à être bon à quelque chose s'il le relevait. Il allait tout apprendre à partir de zéro et le faire fonctionner. "

Écoutez l’interview complète de Gregory Benford dans l’Épisode 348 de Guide Geek de la galaxie (au dessus de). Et découvrez quelques points saillants de la discussion ci-dessous.

Gregory Benford sur Timescape:

«En écrivant le roman, j’ai réalisé qu’il existait une façon mécanique quantique de regarder cela, c’est-à-dire que le fait de remonter dans le temps est ce qui crée un autre univers, et pas seulement, comme l’a dit Hugh Everett, tout ce qui se passe d’abord – Chaque fois que vous lancez une balle contre un mur, vous obtenez un univers différent. … Vous pouvez donc retourner tuer votre grand-père, puis vivre dans un monde dans lequel vous êtes, votre grand-père n’est plus en vie et vous passez à autre chose. L'univers dans lequel tu étais laissait derrière toi. Donc, dans cet univers, vous disparaissez à une date ultérieure et vous n’apparaissez plus jamais. Vous êtes allé dans l’autre univers, en retard dans le temps. C’est la solution que j’ai proposée dans Timescapeet il s’avère qu’un gentleman nommé David Deutsch d’Oxford a par la suite formulé toute une version de la mécanique quantique sur cette idée. "

Gregory Benford sur Philip K. Dick:

«La paranoïa a dominé sa vision du monde. Il ne croyait vraiment pas que tout était réel et le répétait sans cesse. C'était donc amusant de lui parler de ça. Il a utilisé cela à la mode dans ses romans, en particulier au sujet du caractère général que l’on retrouve dans le monde des représentations et des images. Il aurait aimé les implications d'Internet et de la réalité virtuelle, qui ne s'étaient pour la plupart pas produites lorsqu'il est décédé en 1982, à l'âge de 53 ans. Il a raté l'avenir qui se préparait. Et comme je l'ai dit dans un essai sur lui, personne n'aurait été plus surpris du succès retentissant de la fiction de Philip K. Dick dans le monde entier – et de sa notoriété – personne n'aurait été plus surpris que Philip K. Dick. ”

Gregory Benford sur les initiatives révolutionnaires:

“[My brother and I] a fait les premières expériences dans les voiles à rayons. Autrement dit, comment propulser des avions légers avec des faisceaux, ce qui vous évite de transporter un moteur de fusée. Nous avons fait les expériences d'abord au Jet Propulsion Laboratory. Nous avons été les premiers à soulever un «voilier» léger que nous appelons «fibre de carbone» contre la gravité en utilisant uniquement des faisceaux électromagnétiques, des faisceaux à micro-ondes. … Et maintenant, Breakthrough Initiatives, financée par le grand milliardaire russe Yuri Milner, consacre 10 millions de dollars par an à de telles recherches, et mon frère est consultant à plein temps pour eux. Je n'ai pas eu le temps de le consacrer, mais Il a fait. Et ils étudient des méthodes de conduite de vaisseaux spatiaux très légers avec faisceaux, l'objectif ultime étant un vol vers l'étoile la plus proche, Alpha Centauri. "

Gregory Benford à propos des sports de glisse:

«Un grand nombre d’écrivains que vous connaissez se sont vu proposer un gel gratuit et l’ont refusé. Heinlein m’a dit: «Comment puis-je savoir que cela n’interférera pas avec ma prochaine étape?». Il pensait vraiment qu’il y aurait une prochaine étape. Asimov m'a dit: "Je ne pense pas que je devrais imposer un quelconque coût à l'avenir, même le coût de la simple addition d'azote." Et j'ai dit: "Eh bien, vous avez déjà payé le coût de cette addition. de. C’est ce à quoi sert l’argent. »Il a ajouté:« Pourtant, je ne pense pas avoir le droit de participer à l’avenir. »Bradbury m’a dit:« Eh bien mon Dieu, qu’en est-il de ma femme et de mes enfants? Je les perdrais. »Et je dis:« Eh bien, tout d’abord, Ray, quand vous êtes venu dans ce monde, vous ne connaissiez personne non plus. Mais plus précisément, qu'est-ce qui vous empêche de faire signer un contrat à votre femme et à vos enfants? »Il a clairement voulu écarter le sujet. En fait, je pense que la vraie raison pour laquelle la plupart des gens refusent, y compris [sci-fi] écrivains, c’est qu’ils ne veulent pas penser concrètement au problème de la mort. "


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